Album#6

Voodoo

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图1  Voodoo 专辑封面
专辑信息

「艺术不是手艺,
它是艺术家所体验过的情感的传递。」

Voodoo 正是如此:
一种情感的传递。

不是文字,不是清晰的论点,
也不仅仅是又一张制作精良的歌曲合集。
纯粹就是感觉。1

最早知道 Voodoo 这张专辑,是在 听完这些专辑还不爱 Neo-Soul 的,我真没见过! 里看到的,视频里推荐了很多张 Neo-Soul 的专辑,我也分享过其中的一张:Album#1 - The Miseducation of Lauryn Hill

刚开始听 Voodoo,我其实有些欣赏不来,里面的旋律给人一种「一瘸一拐」的感觉,后来才知道这是故意的,一种叫 layback 的技巧(通过落后于节拍来营造一种效果),这会形成一种松散的节奏,听起来比较随性,给人一种松弛感,但整体又是紧密的。

关于「一瘸一拐」的感觉

松弛之美: D’Angelo的节奏哲学|缅怀Neo-Soul教父|硬核拆解 by PM 玩乐志

文字摘录

怎麼樣?能感受到嗎?這個 beat 的錯位程度可能沒有那麼大,相對比較細膩。所以接下來,我把它錯位程度調整得更誇張一些,你是一定可以聽出這種感覺的。

現在聽出來那種一瘸一拐的、節奏上的放縱感了吧?特別地鬆弛。就是這種非常奇怪的錯位節奏的審美偏好,當年把 D'Angelo、J Dilla 還有 Questlove 這些傳奇的音樂人聚集到了一起,從而造就了後面無數的經典作品。

但 D'Angelo 音樂律動裡的那種鬆弛感,可不只是來自於這些鼓組的小錯位,就連旋律樂器的演奏它也是錯位的。彼此之間疊加到一起,那個感覺真是鬆弛到了極點,而我每次聽的時候,心裡面也是抓心撓肝地癢到了極點。

Source

它的贝斯演奏越到后面是越来越拉扯。一般底鼓和贝斯都是咬在一起的,是「嘣嘣嘣嘣」。但是这首歌到后面,它的底鼓和贝斯就变成了「的嗯的嗯的嗯的嗯」,二者是错位的。一般歌曲的节奏听感是「哒哒哒哒」,但是这首歌它的节奏听感则是「Blabla boom, Blabla boom, Blabla boom」。几乎每一个演奏点上都是劈里啪啦,「大珠小珠落玉盘」的感觉,极其地松弛。而这种松弛感的来源,就是乐器之间的节奏微微错位所导致的。

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专辑整体给我的感觉,就像是在现场听乐队即兴演奏,乐队跟着自己的感觉走,沉浸其中,你猜不到接下来会有什么,你能做的就是享受演奏,感受它。

D'Angelo 的歌声也像是一种乐器2,有层次很丰富的和声,器乐不是背景用于衬托歌声,而是和歌声同等突出,是融合在一起的整体,都会抓着你。

在这张专辑中,我们看到 D'Angelo 不断挑战「事物本应如此」的观念。

如果我们放松整个乐队,拓宽空间,那会是什么感觉?

如果我们稍微弱化歌词,那又会是什么感觉?

如果我们没有一个约定俗成的歌曲形式,只是跟着彼此走,那又会是什么感觉?

Voodoo: How D'Angelo Created a Masterpiece by Digging The Greats

歌词 & Review
See Also

脚注:

1

Voodoo: How D'Angelo Created a Masterpiece by Digging The Greats

文字摘录

文字是很好的沟通方式,对吧?比如我们都同意,当我说「唱片」这个词时,它指的就是这些东西之一;或者当我说「贝斯」时,它指的也是这些东西之一。这是个好系统,但当你为所有事物都贴上标签和名称时,随之而来的就是某些固有的期望。比如,贝斯就应该有四或五根弦,而不是六根 ⸺ 我对此坚决不让步。它应该按某种方式调音。这才叫贝斯,对吧?一张唱片应该是12英寸宽,以 33 RPM(Revolutions Per Minute)的速度播放,或者是 7 英寸 45 转。你懂的。我的意思是,文字和标签带来了期望,而这些期望有时会妨碍我们体验事物本来的样子。

但你有没有和一个婴儿待在一起过?别走开,听我说完,这很值得。我有个宝宝,所以我常想这些事。婴儿对事物没有概念,他们没有那些同样的期望。他们只体验当下正在发生的一切,以其最纯粹的形式,就像我们所有人最初那样。对于音乐,我们很多时候会陷入事物「应该」如何运作的思维定式中,比如你必须有适合电台播放的歌曲,有清晰、上口的副歌,所有元素都严丝合缝。但这张专辑抛弃了所有这些传统。里面大多数歌曲都有六七分钟长,节奏感很松散,你甚至听不清 D'Angelo 到底在唱些什么。这就是 D'Angelo 将音乐带回其最纯粹的形式,没有任何标签或期望。

我非常喜欢列夫·托尔斯泰的一句话 ⸺ 我知道这个结尾的转折很疯狂 ⸺ 但这句话是:「艺术不是手艺,它是艺术家所体验过的情感的传递。」Voodoo 正是如此:一种情感的传递。不是文字,不是清晰的论点,也不仅仅是又一张制作精良的歌曲合集。纯粹就是感觉。

2

Saul Williams 写道,你可能会回应:「歌词,老兄,D'Angelo 唱的那些玩意我一半都听不懂。那哥们儿听起来就像抽了鸦片的 Bobby McFerrin。」我会说:「你说得对,我也听不懂。但我却被吸引,想弄明白他到底在唱什么。他的声音拼贴让我着迷。」

首先,「抽了鸦片的 Bobby McFerrin」,这个比喻十分给十分,堪称完美。歌词其实没那么重要。是的,歌词也印在专辑内页里,但你得特意去找才行。 D'Angelo 把他的声音当作另一种乐器来使用。就像,想象一下,如果这张专辑全是器乐,但你又想加入人声。我的意思是,从技术上讲,歌手总得唱点什么词吧。但如果你把所有的人声都层层叠加,让整个感觉放松下来,并弱化听懂他所有歌词的必要性呢?那会是什么感觉?

Voodoo: How D'Angelo Created a Masterpiece by Digging The Greats

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作 者: Spike Leung

创建于: 2025-10-26 Sun 14:50

修改于: 2025-11-06 Thu 19:19

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